Эстетического воспитания: ГБУДО ЦЭВДНО – Официальный сайт Центра эстетического воспитания детей Нижегородской области — Только эффективные знания в удобной для вас форме. Практика и никакой воды.

Содержание

Эстетическое воспитание детей старшего дошкольного возраста в изодеятельности

%PDF-1.5
%
1 0 obj
>
/Metadata 4 0 R
>>
endobj
5 0 obj

/Title
>>
endobj
2 0 obj
>
endobj
3 0 obj
>
endobj
4 0 obj
>
stream

Эстетическое воспитание детей старшего дошкольного возраста в изодеятельности

Тюфякова А. В.1.52019-03-04T16:34:51+05:002019-03-04T16:34:51+05:00

endstream
endobj
6 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
/XObject >
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents [80 0 R 81 0 R 82 0 R]
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 0
/Annots [83 0 R]
>>
endobj
7 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 86 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 5
>>
endobj
8 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/Annots [87 0 R 88 0 R 89 0 R]
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 90 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 6
>>
endobj
9 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/Annots [91 0 R]
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 92 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 10
>>
endobj
10 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 94 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 12
>>
endobj
11 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 95 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 13
>>
endobj
12 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/Annots [97 0 R 98 0 R]
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 99 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 14
>>
endobj
13 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/Annots [100 0 R]
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 101 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 17
>>
endobj
14 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/Annots [102 0 R 103 0 R]
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 104 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 19
>>
endobj
15 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 105 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 22
>>
endobj
16 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 106 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 23
>>
endobj
17 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/Annots [107 0 R 108 0 R 109 0 R 110 0 R]
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 111 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 24
>>
endobj
18 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 112 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 29
>>
endobj
19 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 113 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 30
>>
endobj
20 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 114 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 31
>>
endobj
21 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/Annots [115 0 R]
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 116 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 32
>>
endobj
22 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 117 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 34
>>
endobj
23 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 118 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 35
>>
endobj
24 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 119 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 36
>>
endobj
25 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 120 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 37
>>
endobj
26 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 121 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 38
>>
endobj
27 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/Annots [122 0 R 123 0 R]
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 124 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 39
>>
endobj
28 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 125 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 42
>>
endobj
29 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 126 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 43
>>
endobj
30 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 127 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 44
>>
endobj
31 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 128 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 45
>>
endobj
32 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 129 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 46
>>
endobj
33 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 130 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 47
>>
endobj
34 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 131 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 48
>>
endobj
35 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 132 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 49
>>
endobj
36 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 134 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 50
>>
endobj
37 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 135 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 51
>>
endobj
38 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 136 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 52
>>
endobj
39 0 obj
>
/XObject >
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 148 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 1
>>
endobj
40 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 149 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 53
>>
endobj
41 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 150 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 54
>>
endobj
42 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 151 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 55
>>
endobj
43 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 152 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 56
>>
endobj
44 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 153 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 57
>>
endobj
45 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 154 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 58
>>
endobj
46 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/Annots [155 0 R 156 0 R]
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 157 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 59
>>
endobj
47 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/Annots [158 0 R]
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 159 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 62
>>
endobj
48 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 160 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 64
>>
endobj
49 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 161 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 65
>>
endobj
50 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 162 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 66
>>
endobj
51 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 164 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 67
>>
endobj
52 0 obj
>
/XObject >
/Pattern >
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 184 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 2
>>
endobj
53 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 185 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 68
>>
endobj
54 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 186 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 69
>>
endobj
55 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 187 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 70
>>
endobj
56 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 188 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 71
>>
endobj
57 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 189 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 72
>>
endobj
58 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 190 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 73
>>
endobj
59 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 191 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 74
>>
endobj
60 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 192 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 75
>>
endobj
61 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 193 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 76
>>
endobj
62 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 194 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 77
>>
endobj
63 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 195 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 78
>>
endobj
64 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 196 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 79
>>
endobj
65 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 199 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 80
>>
endobj
66 0 obj
>
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 200 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 81
>>
endobj
67 0 obj
>
/XObject >
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 202 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 3
>>
endobj
68 0 obj
>
/XObject >
/ProcSet [/PDF /Text /ImageB /ImageC /ImageI]
>>
/MediaBox [0 0 595.32 841.92]
/Contents 204 0 R
/Group >
/Tabs /S
/StructParents 4
>>
endobj
69 0 obj
>
endobj
70 0 obj
>
endobj
71 0 obj
>
endobj
72 0 obj
>
endobj
73 0 obj
>
endobj
74 0 obj
>
endobj
75 0 obj
>
endobj
76 0 obj
>
endobj
77 0 obj
>
endobj
78 0 obj
>
endobj
79 0 obj
>
stream
x

Школа эстетического воспитания | МГГУ им. М.А.Шолохова

Комарова Тамара Семеновна – заведующая кафедрой эстетического воспитания МГГУ им. М.А. Шолохова, заслуженный деятель науки РФ, доктор педагогических наук, профессор, действительный член Международной академии наук педагогического образования, действительный член международной педагогической академии.

—

Основные научные труды за 2004-2009 гг
От рождения до школы: Примерная основная общеобразовательная программа дошкольного образования / Н.Е. Веракса, Т.С. Комарова, М.А. Васильева. М.: Мозаика-Синтез. 2011.
Актуальные вопросы эстетического воспитания и развития детей. Часть I и часть II. Учебное пособие для студентов высших учебных заведений / Под ред. Комаровой Т.С., Зацепиной М.Б., Крамаренко О.К. — М.: Редакционно-издательский центр. 2008. –
Аттестация педагогических и руководящих работников Московской области / Под ред. Комаровой Т.С. М.: 2008. 112 с.
Аттестация педагогических и руководящих работников Московской области. – М.: — 2008. (Совм. с Утешевой Т.П., Фоменко И.А.)
Воспитание и образование детей младшего возраста – генеральный вектор программы ЮНЕСКО «Образование для всех» — // Материалы 2 международной научно-практической конференции «Инновационная деятельность в дошкольных образовательных учреждениях». М.: Пушкино, 2009.
Детское художественное творчество. М.: Мозаика-Синтез. 2004.
Детское художественное творчество. Методическое пособие для воспитателей и педагогов. М.: Мозаика-Синтез. 2005
Детское художественное творчество. М.: Мозаика-Синтез, 2008. 10 п.л.
Диагностика готовности детей к обучению изобразительному искусству в первом классе. Критерии оценки овладения детьми изобразительной деятельностью и развития их творчества. В кн. Педагогическая диагностика развития детей перед поступлением в школу / Под ред. Комаровой Т.С., Соломенниковой О.А. Ярославль. Академия развития. 2006. – 144 с. 76-90 с.
Занятия по изобразительной деятельности во второй младшей группе детского сада. М.: Мозаика-Синтез, 2007.
Занятия по изобразительной деятельности в средней группе детского сада. М.: Мозаика-Синтез, 2007. – 120 с.
Занятия по изобразительной деятельности в старшей группе детского сада. — М.: Мозаика-Синтез, 2007.
Занятия по изобразительной деятельности: Подготовительная к школе группа детского сада. М.: Мозаика-Синтез, 2011. —
Изобразительная деятельность // Программа воспитания и обучения в детском саду / Под ред. Васильевой М.А., Гербовой В.В., Комаровой Т.С. М.: Издательский дом «Воспитание дошкольника», 2004.
Изобразительная деятельность в детском саду. Программа — и методические рекомендации. М.: Мозаика-Синтез. 2006. 192 с.
Изобразительная деятельность в детском саду. М., 2008. (переиздание). 192 с. (15 п.л.)
Изобразительная деятельность в детском саду. Программа и методические рекомендации. М.: Мозаика-Синтез. 2009.
Илья Васильевич Чувашов о развитии дошкольного воспитания в России // Воспитание дошкольников, №3, 2008 г. с. 14-19.
«Материнская школа» Яна Амоса Коменского – первая книга для родителей о воспитании дошкольников // Воспитание дошкольников. М.: — 2008., №1. с. 6-15.
Народное искусство в воспитании детей / Под ред. Комаровой Т.С. — М.: Педагогическое общество России 2005.
Обучение дошкольников технике рисования. Издание третье, перер. и доп. М.: Педагогическое общество России, 2005.
Обучение дошкольников технике рисования. Изданье четвертое, переработанное и дополненное. — М.: Педагогическое общество России, 2007. 176 с.
Опыт и проблемы проведения аттестации руководящих и педагогических работников дошкольных образовательных учреждений. М., 2008. с. 72-84. (Совм. с Прищепой С.С.)
Подготовка будущих воспитателей дошкольных учреждений к осуществлению интеграции в педагогическом процессе. // Детский сад от А до Я. №6, 2004. 0,4 п.л.
Преемственность в формировании художественного творчества детей в детском саду и начальной школе. Издание 2-е переработанное и дополненное. М.: Педагогическое общество России, 2006, 160 с. (Совм. с Зыряновой О.Ю.)
Программа воспитания и обучения в детском саду — / Под ред. М.А. Васильевой, В.В. Гербовой, Т.С. Комаровой. М., 2004
Программа воспитания и обучения в детском саду / Под ред. Васильевой М.А., Гербовой В.В., Комаровой Т.С. М.: Издательский дом «Воспитание дошкольника», 2004. Редактор программы. 13 п.л.
Программа воспитания и обучения в детском саду. Под ред. Васильевой М.А., Гербовой В.В., Комаровой Т.С. Допущено Министерством образования и науки РФ. М.: Мозаика-Синтез. 2005. 2-е изд. испр. и доп. 106 стр.
Программа воспитания и обучения в детском саду / Под. ред. Васильевой М.А., Гербовой В.В., Комаровой Т.С. – 5-е изд., испр. и доп. М.: Мозаика-Синтез, 2009. – 208 с.
Программа воспитания и обучения в детском саду. М.: Мозаика-Синтез. 2009. – Издание 6 исправленное и дополненное. – 208 с.
Программа эстетического воспитания дошкольников. Изд. 4-е переработанное и дополненное / Под ред. Комаровой Т.С. М.: Педагогическое общество России, 2008. — — 128 с. (Совм. с Антоновой А.В., Зацепиной М.Б.)
Трудовое воспитание в детском саду. Программа и методические рекомендации. М.: Мозаика-Синтез. 2005. 48 с. (Совм. с Куцаковой Л.В., Павловой Л.Ю.)
Формирование способностей к изобразительный деятельности у детей дошкольного возраста // Актуальные вопросы эстетического воспитания и развития детей. М.: Редакционно-издательский центр. 2008. –
Цвет в детском изобразительном творчестве дошкольников. М.: Педагогическое общество России, 2005. (Совм. с Размысловой А.В.)
Школа эстетического воспитания. М.: . Издательский дом Карапуз, 2006. — 418 с.
Эмоциональное благополучие детей в дошкольном образовательном учреждении. М., — 2008. с. 85-91. (Совм с Атякшевой Т.В.)
Эстетическая развивающая чреда в ДОУ. Учебно-методическое пособие. М.: Педагогическое общество России 2005. (Совм. с Филипс О.Ю.)
Эстетическое воспитание. Сб. научных трудов. Проблемы педагогического образования / Под ред В.А. Сластёнина, Е.А. Левановой. Вып. 18. М. 2004.
Этическое и эстетическое воспитание: Методические рекомендации. – М.: РИЦ МГГУ им. М.А. Шолохова, 2009.

Монографии:
Формирование графических навыков у дошкольников. М: «Просвещение», 1970. Переведена на японский язык в 1972-74 гг.
Изобразительная деятельность в детском саду. М: «Педагогика», 1984 г.
Изобразительная деятельность в детском саду: обучение и творчество. М: «Педагогика», 1990 г.

Количество защищенных кандидатских и докторских диссертаций под ее руководством
— 82 к.п.н.
— 5 д.п.н.
Описание научной школы
Научная школа Комаровой Т.С. начала складываться в конце 70-х годов XX столетия, когда ею была создана система занятий по изобразительной деятельности в детском саду для всех возрастных групп, проверявшаяся в пяти союзных республиках СССР и опубликована в книге «Занятия по изобразительной деятельности в детском саду» — первое издание 1978 года, затем последовало второе и третье издание.

Школа эстетического воспитания формировалась по нескольким направлениям:
1.Художественно – эстетическое — воспитание — детей — дошкольного — и — младшего — школьного — возраста. Формирование — художественно — творческих способностей к различным видам — деятельности — детей — дошкольного — возраста — и — одарённости. —
Исследования в этом направлении были посвящены — кандидатская — и докторская — диссертации Комаровой Т.С. и более 50 диссертаций её — учеников в области — изобразительной, театрально – игровой деятельностей в условиях интеграции со всей воспитательно-образовательной — работы с детьми — в детском саду. Сюда же — относится проблема преемственности в обучении и — развитии детского — художественно творчества, разработка научно – обоснованных — пособий — для практических педагогов дошкольного, начального школьного и педагогов — дополнительного образования.
Школа — начала — складываться — в — конце — 70-х — годов — ХХ — столетия, — когда — ею — была — создана — научно – обоснованная — система — занятий — по — изобразительной — деятельности — в — детском — — для — всех возрастных групп, проверявшаяся в пяти — странах — СНГ (бывших — союзных — республиках — СССР), и опубликована — — в — книге — «Занятия — по — изобразительной — деятельности — в детском саду» — первое — издание 1978 года (Издательство — «Просвещение»), — затем — последовало второе — и — третье — издание. Это было первое пособие в нашей стране для практических — педагогических работников. Книга была опубликована и переведена на Молдавский, Казахский, Киргизский и другие — языки. Пособие — востребовано — и — сегодня, — что — потребовало — преобразования его, в соответствии с требованиями времени и новыми данными, полученными в работах Т.С. Комаровой и её учеников, отечественных и зарубежных — педагогов — и — психологов.
Работа — в этом — направлении — включала и — подготовку — научных — кадров, — преподавателей — и — студентов — колледжей — и — вузов. — Научно – практическая — деятельность — осуществляется — и — по — настоящее — время. Это направление и дало название — научной — школе — Т.С. Комаровой — «Школа — эстетического — воспитания».
2.Организация и управление — в системе — дошкольного — воспитания: изучение — и — практическая — апробация осуществлялись одновременно с первым направлением, и — также нашло отражение в исследованиях (примерно 15 учеников — Т.С. Комаровой), что — позволило создать концепцию — управления в области дошкольного воспитания и образования. На этой — основе — осуществлена разработка программ по разным направлениям и подготовлено несколько книг (учебных пособий).
3.Третье направление охватывало изучение историю — педагогики, — педагогических — воззрений, — философов, деятелей — культуры, начиная — с — возникновения — теории — педагогики — Древней — Греции — и — по ХХ — век. По этому направлению разрабатывались образовательные — программы и курсы для студентов- осуществлялось руководство аспирантами — и — докторантами. — Особое — внимание — уделялось — изучению — истории — возникновения — и — развитие — идей — о — воспитании — детей — младшего возраста в России и за рубежом. Появление — и — развитие — первых — учреждений — для — воспитания — дошкольников — и — подготовки — их — к — школе. Это нашло отражение — в — защите — диссертаций — и — создание — научных — работ.
Все названные направления были взаимосвязаны, что способствовало углублению и — расширению — рамок — руководимых — учёным — — исследованиями.
Сегодня школа Тамары Семёновны Комаровой включает — 91 ученика, подготовленных ею кандидатов — и — докторов наук.
В число учеников этой школы причисляют себя многие практические педагоги, работающие по — пособиям, созданным Т. С. Комаровой. Ею опубликовано более трёхсот работ (монографий, — учебников, — учебно-методических пособий — для — колледжей, — вузов — и — детских — садов, — педагогов — дополнительного — образования — и — множество — статей.
В — течение — многих — лет — Т.С. — Комарова ведёт большую работу по — повышении — квалификации — практических — педагогических — работников, способствуя — тем — самым — внедрению — в — практику — работы — с — детьми — научно — обоснованных — подходов — к — воспитанию — и — образованию — многих — поколений — детей.
Новые — направления — в — работе — школы — эстетического — воспитания:
Школа — продолжает — расти — и — развиваться — за — счёт привлечения — к — научной — работе — педагогов — ДОУ, — студентов, — соискателей — и — аспирантов.
В 2010 году по инициативе — кафедры — эстетического — воспитания — и — её — руководителя — Т.С. — Комаровой — при — педагогическом — факультете — по — решению — учёного — совета — МГГУ им. М.А. Шолохова создан Инновационный — центр — «Новые образовательные технологии — и — творческое — развитие личности». Центр вызвал большой интерес среди педагогов и студентов. Уже сегодня в работе — центра — выразили — желание — сотрудничать более — 300 человек — педагогов и студентов. Особый интерес вызывает такие инновационные — проблемы как: «Информационно – коммуникативные технологии в дошкольном — образовании», — «Развитие — способностей и одарённости — у — детей». —

—

Группы Раннего эстетического развития (для детей 3-6 лет) — Платные услуги — Школа сегодня

Екатеринбургская детская школа искусств №10

Проходят уроки по изобразительному искусству, ритмике, музыке, театру, вокальному ансамблю.

Изобразительное искусство

Цель программы – формирование у детей дошкольного возраста эстетического отношения и художественно-творческих способностей в изобразительной деятельности (рисование, лепка, декоративно-прикладное искусство).

Основные задачи:

Развитие эстетического восприятия художественных образов и предметов (явлений) окружающего мира как эстетических объектов.

Создание условий для свободного экспериментирования с художественными материалами и инструментами.

Ознакомление с универсальным «языком» искусства – средствами художественно-образной выразительности.

Развитие художественно-творческих способностей в продуктивных видах детской деятельности.

Воспитание художественного вкуса и чувства гармонии.

Создание условий для многоаспектной и увлекательной активности детей в художественно-эстетическом освоении окружающего мира.

Формирование эстетической картины мира и основных элементов концепции «Я – творец».

Ритмика

Ритмика – один из базовых предметов групп развития при детских школах искусств, в его основе лежит «изучение элементов музыкальной выразительности, которые наиболее естественно и логично могут быть отражены в движении» (Г.С. Франио). Психологи и педагоги отмечают, что освоение движений положительно влияет на все психические процессы: восприятие, внимание, память, воображение. Музыкальное движение способствует развитию эмоциональной сферы.

Эмоциональный отклик на музыку, пережитый в движении, — основа программы по ритмике и танцу в дошкольном возрасте, при этом дети приобретают и элементарные теоретические знания о музыке и движении. Поэтапное включение детей в освоение музыкальной формы через её двигательное моделирование основано на творческих заданиях и дидактических играх.

Цели данной программы:

приобщение ребёнка к музыкальной и танцевальной культуре через музыкальное движение и танец;

практическое усвоение музыкальных знаний и возможностей тела в игровой практике;

удовлетворение потребности детей в эмоциональном и двигательном самовыражении.

Занятия по ритмике способствуют:

сохранению и укреплению здоровья детей;

успешной социализации детей;

формированию потребности в двигательной активности;

развитию у детей эмоциональной отзывчивости;

совершенствованию музыкального восприятия;

формированию двигательных умений и навыков;

развитию мышления, памяти, воображения, внимания, ориентировки в пространстве;

развитию навыков общения, сопереживания, доброжелательности, взаимоуважения;

подготовке детей к поступлению на музыкальное, хореографическое, театральное, эстетическое отделения ДШИ.

Музыка

Главное в музыке — звук, также, например, как в живописи — цвет. Если цвет можно увидеть и затем разглядывать вновь и вновь, то звук — эти миг, прозвучит, и его нет. Самое важное — услышать этот миг, запомнить и сохранить его в памяти. Поэтому исходным, основополагающим понятием обучающего курса выступает понятие «звук». Обучение музыке, согласно программе, должно начинаться с восприятия и анализа, прежде всего, немузыкальной звуковой реальности. Логика обучения заключается в том, что сначала происходит формирование представлений об окружающей звуковой действительности и осмысление её, и лишь затем анализируется то, как данная действительность отражена в музыке. Таким образом, дети через привычные и знакомые звуковые явления погружаются на занятиях в мир звуков, характеризуя их и классифицируя, а затем эти же характеристики и классификации переносятся на звуки музыкальные.

У детей дошкольного возраста достаточно хорошо развита символическая функция мышления, поэтому они с лёгкостью переводят на язык графических символов всё, что видят и слышат. Всю информацию о звуках дети кодируют специальными знаками, которые накапливаются постепенно: это специфический язык, на котором происходит общение на занятиях между детьми и педагогом. Схематически этот процесс можно обозначить так: «слышу» — «пишу» — «рассказываю» — «знаю».

В уроки включено также «музицирование» — занятия по этому предмету своей целью имеют начальное освоение детьми элементов музыкальной речи, а также формирование таких качеств и умений, которые позволяют детям включиться в процесс музыкального исполнительства и творчества. Дети музицируют на таких музыкальных инструментах, как блок-флейта, металлофон, ксилофон, треугольник, коробочка, ложки и др.

Музыкальные уроки нацелены и на пробуждение интереса к пению, формирование первоначальных певческих навыков (артикуляция, дикция, дыхание).

Театр

Театрализованная деятельность является источником развития чувств, глубоких переживаний и открытий ребёнка, приобщает его к духовным ценностям. Развивается эмоциональная сфера ребёнка, он учится сопереживать и сочувствовать персонажам, незаметно активизируется словарь ребёнка, совершенствуется звуковая культура его речи, её интонационный строй. Театр – важнейшее средство развития у детей способности распознавать эмоциональное состояние человека по мимике, жестам, интонации, умения ставить себя на его место в различных ситуациях, находить способы содействия.

Занятия позволяют формировать опыт социальных навыков поведения благодаря тому, что каждое литературное произведение или сказка для детей дошкольного возраста всегда имеют нравственную направленность (дружба, доброта, честность, смелость и др.). Благодаря сказке ребёнок познаёт мир не только умом, но и сердцем. И не только познаёт, но и выражает своё собственное отношение к добру и злу. Любимые герои становятся образцами для подражания и отождествления.

Уроки театра позволяют ребёнку решать многие проблемные ситуации от лица какого-либо персонажа. Это помогает преодолевать робость, неуверенность в себе, застенчивость.

Вокальный ансамбль

Вокальное воспитание детей является одним из важнейших средств нравственного и эстетического воспитания подрастающего поколения. Поэтому музыкально-эстетическое воспитание и вокально-техническое развитие учащихся должно идти взаимосвязано и неразрывно, начиная с самого раннего возраста.

Песня – это эффективная форма работы с детьми различного возраста, она пробуждает у ребят интерес к вокальному искусству, что дает возможность, основываясь на симпатиях ребенка, развивать его музыкальную и певческую культуру. Без должной вокально-хоровой подготовки невозможно оценить вокальную культуру, проникнуться любовью к вокальной и хоровой музыке.

Цель: воспитание позитивного отношения к вокальному искусству и развитие индивидуальных вокальных способностей.

Задачи:

На основе изучения детских песен, русских народных песен, детских эстрадных песен расширить знания ребят о певческой культуре, воспитывать и прививать понимание и уважение к певческим традициям.

Сформировать начальные навыки и умения исполнения вокальных произведений, соответствующих возрастным возможностям обучающихся.

Обучить основам сценической культуры и работы в коллективе.

Развивать индивидуальные творческие способности детей на основе исполняемых произведений.

Способствовать формированию эмоциональной отзывчивости и основ художественного вкуса.

Сформировать потребности в общении с вокальной музыкой через создание на занятиях атмосферы радости, значимости, увлеченности, успешности каждого члена ансамбля.

Что нужно для занятий?

Детская школа искусств № 4

Школа эстетического воспитания (ШЭВ) – группа дошкольного образования в «Детской музыкальной школе № 4».

Цель Школы — раннее общее и художественно-эстетическое развитие дошкольников, помощь в подготовке к поступлению в общеобразовательную и музыкальную школы. Выпускники ШЭВ поступают в подготовительный класс ДМШ № 4, продолжая свое дальнейшее музыкальное образование.

В Школу эстетического воспитания принимаются дети 3-х, 4-х и 5-тилетнего возраста, независимо от их способностей — образовательные программы предполагают дифференцированный подход к детям различной степени одаренности. Программа обучения рассчитана на три года.

Обучение дошкольников осуществляется комплексно по нескольким предметам:

Чтение.
Развитие речи.
Музыка.
Изобразительное искусство.
Английский язык
Математика
Музыкальная ритмика
Основы актерского мастерства

Занятия проводятся дважды в неделю по два получасовых урока. Перерыв между уроками 5 минут. На неделе занятия проводятся в вечернее время, чтобы родители имели возможность выбрать удобное для них и их детей расписание, совмещая, в случае необходимости, занятия в ШЭВ с занятиями в детском саду или других учреждениях.

В субботу занятия проводятся в первой половине дня.

Школа располагает удобными и уютными классами для занятий и всем необходимым учебным оборудованием. Обучение детей ведется по специально разработанным и утвержденным программам и методикам.

На уроках по предметам «Чтение» и «Развитие речи» с детьми ведется целенаправленная работа со словом. В результате у ребёнка развивается память, словарный запас, умение правильно строить фразу в разговорной речи. Дети сначала учатся различать образы букв, затем складывать слоги и читать слова, учатся отличать гласные и согласные звуки, твёрдые и мягкие, глухие и звонкие. На уроке приветствуется активная игровая деятельность развивающая речь, воображение, фантазию и пластику рук, так как большинство письменных заданий направлены на развитие мелкой моторики.

Предмет «Музыка» обеспечивает необходимые условия для развития слуха и голоса, чувства ритма, умения слушать музыку, различать ее характер и форму. Чтобы обучение было интересным, используются множество приемов игровой деятельности, разучиваются элементарные танцы. Также на уроках используются наглядные методические пособия. Дети с удовольствием играют на различных шумовых и музыкальных инструментах. Особой популярностью пользуется игра в оркестр.

Предмет «Изобразительное искусство» преследует цель эстетического, художественного, эмоционального развития детей, учит видеть красоту окружающего мира. Творческие способности детей развиваются в ходе разнообразной художественной деятельности — рисования (графического, живописного, декоративного), работы с бумагой (аппликация, конструирование), лепки (из пластилина), создания коллективных работ.

В течение учебного года дети готовят выставки для родителей, демонстрируя все лучшее, чему они успели научиться. Ежегодно для детей в школе проходят праздники, ставшие традиционными — Новый год и Выпускной бал.

По всем организационным вопросам Вы можете обратиться к руководителю Школы эстетического воспитания Ивановой Елене Александровне.

Контактные телефоны: 8-912-831-39-42, 8-963-866-79-23.

Центр эстетического воспитания детей rzn 62

ИСТОРИЧЕСКАЯ СПРАВКА

История создания Центра эстетического воспитания детей уходит в далекий 1969 год. Тогда Рязанским областным управлением профессио-нально-технического образования был
организован Ансамбль песни и пляски учащихся профессионально-технических учебных заведений, с целью повышения уровня политической и воспитательной работы развития художественной самодеятельности
и организации культурного досуга учащихся профессионально-технических учебных заведений.

За активную деятельность по культурному обслуживанию населения и эстетическое воспитание молодежи и за творческие достижения в 1974 г. Ансамблю песни и пляски учащихся
профессионально-технических учебных заведений Рязанской области и присвоено звание «Народный коллектив».

В 1976 г. директором Ансамбля песни и пляски была назначена Ираида Васильевна Шестопалова. Осуществляя руководство ансамблем, Ираида Васильевна обеспечивала системную,
образовательную и административно-хозяйственную деятельность, организовывала культурно-просветительскую работу среди учащихся профтехучилищ г. Рязани и Рязанской области.

В 1977 году пришла в Ансамбль молоденькая выпускница музыкального училища Людмила Алексеевна Дорожкина руководить хоровой группой коллектива. До сегодняшнего дня она является
ее бессменным хормейстером, которого любят и уважают воспитанники. За свой многолетний плодотворный труд и профессионализм в области народной хоровой песни Людмила Алексеевна получила звание
«Отличник народного образования».

На протяжении 40 лет Ансамбль песни и пляски учащихся профес-сионально-технических учебных заведений Рязанской области радовал своим творчеством не только Рязанскую землю.
Коллектив объехал с га-стролями почти все республики Советского Союза. Многочисленными также были и зарубежные гастроли.

Народный коллектив неоднократно становился победителем различных конкурсов, смотров, фестивалей. Так, в 1977 г. Ансамбль стал победителем Всероссийского фестиваля,
посвященного 850-летию г. Москвы «От окраин до самой Москвы», в 1972 г. коллектив удостоен звания лауреата премии комсомольской организации Рязанской области за большую работу по эстетическому
воспитанию молодежи и пропаганде русского народного творчества.

В 1998 г. было принято решение создать на базе Ансамбля песни и пляски учащихся профессионально-технических учебных заведений образовательное учреждение дополнительного
образования Центр художественного творчества управления по делам образования, науки и молодежной политики администрации Рязанской области, а в 2001 г., в связи с подготовкой к государственной
аттестации и аккредитации, Центр художественного творчества был переименован в государственное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Областной центр эстетического
воспитания детей», учредителями которого стали управление по делам образования, науки и молодежной политики администрации Рязанской области и комитет по управлению государственным имуществом
Рязанской области. Директором была назначена Почетный работник общего образования Наталия Викторовна Приходько.

С 2008 года ГОУ ДОД ОЦЭВД переименован в ОГОУ ДОД «Центр эстетического воспитания детей», а в 2011 году — ОГБОУ ДОД «Центр эстетического воспитания детей», в 2015 году —
ОГБУДО «Центр эстетического воспитания детей».

Наш Центр является по своему типу учреждением дополнительного образования детей, по виду – центром высшей категории, основное предназначение и предмет деятельности
которого – развитие мотивации личности к познанию и творчеству, реализация дополнительных образовательных программ и услуг в интересах личности, общества и государства.

Педагогический коллектив Центра стремится к воспитанию много-гранных, интеллектуально развитых детей, помогает реализовать свои возможности и раскрыть талант.

Государственное бюджетное учреждение дополнительного образования Центр эстетического воспитания детей и молодежи Калининского района Санкт-Петербурга «Центр на Брянцева»

Государственное бюджетное учреждение дополнительного образования Центр эстетического воспитания детей и молодежи Калининского района Санкт-Петербурга «Центр на Брянцева»

Государственное бюджетное учреждение дополнительного образования Центр эстетического воспитания детей и молодежи Калининского района Санкт-Петербурга «Центр на Брянцева»

Адрес:
ул. Ольги Форш, 17, корп. 2, Санкт-Петербург, Россия, 195297

Телефон:
558-13-58, 531-66-42

e-mail:

[email protected]

Дворцы и Дома культуры

Район:
Калининский

Профиль:
Детские

Подчинённость:
Районные (Администрация р-на)

Форма собственности:
Государственные учреждения

Вышестоящая организация:
Администрация Калининского района Санкт-Петербурга

Сайт:

http://cev-k.kalin.gov.spb.ru/

Эстрадно-эстетического воспитания

Отделение эстрадно-эстетического воспитания (ЭЭВ)

ПРЕДМЕТЫ	КОЛИЧЕСТВО ЧАСОВ В НЕДЕЛЮ
ПРЕДМЕТЫ	Подготовительный класс	1 класс	2 класс	3 класс	4 класс	5 класс
Сольфеджио	1
Слушание музыки	1
Эстетика	1
Иностранный язык (английский)	1
Специальность		2	2	2	2	2
Предмет по выбору		1	1	1	1	1
ИТОГО часов в неделю:	4	3	3	3	3	3

ПРИМЕЧАНИЕ

Подготовительный цикл проходят дети в возрасте от трёх до шести лет.

Продолжительность урока – 45 минут.

С 1-го по 5-й класс возраст учащихся не ограничен.

Количественный состав групп по сольфеджио, слушанию музыки, эстетике и иностранному языку от 3-х до 6-ти человек.

Примерный перечень предметов по выбору: сольфеджио, ритмика, фортепиано, эстетика, иностранный язык, импровизация, ансамбль и др. При выборе предмета учитываются пожелания учащихся или родителей.

Итоговая аттестация проводится в 5 классе.

По окончании отделения учащимся выдаётся свидетельство.

Эстетическое воспитание: диалог Юг-Север

Гуманитарный институт Джекмана начал четырехлетнее совместное предприятие с Центром гуманитарных исследований (CHR) при Университете Западного Кейпа (UWC) в Южной Африке, сосредоточенное на тема «Эстетическое воспитание: диалог Юг-Север», щедро финансируемая Фондом Эндрю Меллона. В рамках совместного проекта будут финансироваться конференции, семинары и обмены преподавателями и студентами, занимающимися гуманитарными исследованиями, между Торонто и UWC.

Университет Западного Кейпа — исторически небелый университет, сыгравший центральную роль в борьбе против апартеида. Именно в UWC активисты собрались за годы между освобождением Нельсона Манделы и первыми демократическими выборами, чтобы разработать новую конституцию Южной Африки, модель для остального мира. В настоящее время UWC является домом для архивов Майибуйе, самой важной в мире сокровищницы документов против апартеида.

Центр гуманитарных исследований UWC играет центральную роль в разработке новых стратегий гуманитарных наук в Южной Африке и Африке в целом.Здесь проходит ежегодная Зимняя школа, где ученые обмениваются идеями о необходимости гуманитарных наук в Африке. За последний год в ходе серии бесед и конференций он исследовал вопросы о том, для чего нужен университет и каким должен быть африканский университет. Эти вопросы недавно приобрели актуальность, поскольку протесты студентов в южноафриканских университетах требуют деколонизации. ЦПЧ проводит Флагманскую программу Дуллы Омара по критическим гуманитарным наукам в Африке, которая является домом для сообщества стипендиатов, включая магистров и докторантов, постдоков и ученых следующего поколения.

Центральным элементом понимания гуманитарных наук ЦПЧ является «академическое исследование, основанное на творческой практике» — представление о том, что искусство может быть инструментом социальных, политических и философских исследований, способным приносить результаты, выходящие за рамки тех, которые допускаются традиционными дискурсивными теоретическими подходами к знанию и пониманию. . CHR спонсирует Фабрику искусств, где музыканты, художники, кукловоды, фотографы и режиссеры имеют пространство и ресурсы для работы и где они могут работать вместе в оригинальных коллаборациях.Это взаимное обогащение исследователей и художников распространяется и на курсы без кредита, предлагаемые в CHR, где фотографии и кино преподаются, когда студенты становятся творцами. Эстетическое воспитание — это не только вопрос теории, но и подтверждается художественной практикой и проверяется ею. Искусство необходимо для развития идей и их оспаривания.

CHR также делает упор на привнесение идей и обучение в местные поселки, в частности, в общественный центр в соседнем Атлоне. Южноафриканский университет не может оставаться обособленным, он должен поддерживать диалог с сообществом.Но это не менее верно в отношении университетов повсюду.

Акцент на художественную практику и диалог с местным сообществом — это то, чему мы в Университете Торонто можем поучиться у ЦПЧ. Намерение сотрудничества Юг-Север между двумя гуманитарными центрами состоит в том, чтобы расширить диалоги, которые ЦПЧ уже поддерживает между учеными и художниками, а также между университетом и местным сообществом, чтобы включить диалог между полушариями и между странами. Культурные различия и экономическое неравенство создают огромную проблему для мышления и работы, особенно в области эстетики.То, как циркулируют предметы, слова и изображения, как они воспринимаются и как они оцениваются, определяется культурными системами и доступом к капиталу, включая символический и культурный капитал. Разделение между Севером и Югом, часто настолько сильное, что ставит под угрозу любые попытки поделиться тем, что для нас наиболее важно, также является необходимым условием для смысла, который мы больше всего ценим. Любая интеллектуальная работа в области эстетического производства должна держать в фокусе культурные различия и экономическое неравенство, чтобы быть эффективной, актуальной и значимой.

Проект состоит из пяти разделов, областей, в которых мы будем изучать возможности сотрудничества между преподавателями и студентами в Торонто и UWC:

Директор: Нил тен Кортенаар
Координатор: Мелисса Левин

JHI-Mellon для молодых специалистов и аспирантов, 2018-2019 гг.

Ежегодно в программе «Эстетическое образование: диалог Юг-Север» выбираются старшие аспиранты и младшие преподаватели, которые поедут в Южную Африку для проведения собственных исследований и будут связаны с одним из секторов эстетического образования.В свою очередь, преподаватели и аспиранты Центра гуманитарных исследований Университета Западного Кейпа едут в Торонто для проведения исследований в Университете Торонто.

Стипендиаты факультета ранней карьеры JHI-Mellon, 2018-2019 гг.

Джордаш Эллапен, Департамент исторических исследований UTM Сара Салджуги, Департамент английского языка UTSC

Стипендиаты JHI-Mellon, 2018-2019 гг.

Кристин Тернер, Ph.Кандидат, английский

Юлия Гальмиче, доктор философии студент, французский

Элисон Маколей, доктор философии студентка, История

Зимняя школа: Центр гуманитарных исследований Университета Западного Кейпа в июле предлагает ежегодную однонедельную зимнюю школу по теории для аспирантов.Стипендиаты JHI-Mellon Университета Торонто участвуют в этом мероприятии каждый год с 2016 года.

Роль эстетики в образовании

Schirrmacher (1998) предлагает несколько причин, по которым

важность эстетического образования. Во-первых, эстетическое воспитание

учитывает все аспекты развития ребенка

. Исследования показали, что искусство

играет важную роль в образовании и в целом

развитии детей.Например, Лекетти

(1995) цитирует Рида, который указывает, что детское искусство

обеспечивает интеллектуальное, психомоторное и эмоциональное развитие ребенка. Таким образом, Искусство воспитывает

ребенка целостно, поскольку интеллектуальные, психоторные и эмоциональные навыки, которые требуются ребенку (в искусстве), суммируют всю его личность.

Во-вторых, считается, что дети, которые

восхищаются красотой окружающего их мира, смогут

оценить красоту букв, слов, цифр,

рассказов, стихов, формул, книг и людей

разные культуры.

Кроме того, дети с эстетическим чутьем вырастут

во взрослых, которые знают и ценят хороший дизайн, и

могут применять это как мудрые потребители при выборе

мебели, одежды, развлечений, а также

на более широком уровне при планировании деятельности. , строит

городов и пытается решить такие проблемы, как загрязнение, бедность и эпидемии.

Более того, эстетические впечатления, такие как восхищение

линейным дизайном многоэтажного здания, наблюдение

за нежным покачиванием листьев, прослушивание капель дождя

на крыше или наслаждение ароматом некоторых

nkontomire и соленых рыбный соус; all foster con-

кроме развития.Шварц (2003) объясняет формирование концепции

как процесс интеграции серии

функций, которые группируются вместе, чтобы сформировать класс

идей или объектов. С точки зрения развития младший ребенок

может определить птицу как любой объект, который летает в воздухе

. Когда этот ребенок впервые видит самолет в полете

, он может указать в небо и сказать: «Птица!»

Наблюдательный родитель или опекун может исправить

ребенка, сказав: «Нет, это не самолет.

Птицы летают, но у них есть перья. Самолеты летают, но

у них нет перьев ». Таким образом, концептуальные карты

также могут оказаться неоценимым подспорьем при формировании концепта

Помимо улучшения формирования концепций у детей-

детей путем предоставления им конкретных опытов,

опытов, практического опыта, концептуальные карты

(иногда называемые концептуальными сетями или семанами) представляют собой диаграммы. которые иллюстрируют критические

атрибутов концепций.Например, название концепции

можно написать в центре пустой страницы

, обведя ее кружком; например птица.

Пять критических атрибутов этой концепции

каждый можно записать меньшими кружками вокруг кон-

cept, соединенными линией; пример; двуногие,

крыльев, клюв, тело покрыто перьями,

откладывает яйца и

. Тогда у студентов будет мысленный образ

этой концепции, который можно будет использовать в любом обсуждении

или тесте.

Обучающая среда должна быть создана с учетом

, чтобы соответствовать этому опыту, поскольку

среды обучения более эффективны, когда

они облегчают встречи между интеллектом

детей и материалами.

Роль учителя в поощрении эстетического воспитания

Образование для стимулирования обучения

Для учителей стало обычным делом не любить творческих детей

, которые также эстетически грамотны

, поскольку обычно он подчиняет правила себе.

— это скорее сладко приспосабливающийся ребенок, которого учитель считает лучшим

, и, следовательно,

вознаграждает его недостатком творческого, несовместимого с

ребенка. Такого отношения необходимо избегать

, чтобы повысить творческие способности и эстетическое восприятие

у детей.

Учитель также должен создать атмосферу, которая

поощряет творчество, а также эстетическое развитие в классе.То есть учитель должен

подготовить условия или настройки, которые способствуют творческому и эстетическому развитию.

ребенку должно быть разрешено отклоняться от групповой активности, если возникает необходимость

. Отрицание желания отвлечься

путем обращения с ребенком как нарушителя и дисциплинарных мер

может расстроить ребенка, а

может даже заставить его отказаться от участия в занятиях

, что повлияет на обучение

выход.

Более того, поскольку дети обычно учатся посредством имитации

, учителя могут потратить время и стать теоретически отзывчивыми, чтобы действовать как модели для

Journal of Science and Technology, Vol. 29, No. 1, April, 2009

165

Искусство, творчество и образование Аду-Агьем и Энти

MAKE Literary Productions, NFP | Обзор: Эстетическое воспитание в эпоху глобализации Гаятри Чакраворти Спивак

Отзыв от Арианны Джонсон

Опубликовано:

18 сентября 2012 г.

Как раз в тот момент, когда Англия вступала в зрелую фазу капитализма и трансформировалась в технологически индустриальное государство, Перси Биши Шелли заметил: «Мы хотим, чтобы творческие способности воображали то, что мы знаем.Это стремление — в ответ на кажущееся преимущество технологии, математики и наук над гуманитарными науками — к эстетической восприимчивости, отражено в нашей собственной эпохе, и Гаятри Чакраворти Спивак, ведущая фигура постколониализма и автор основополагающего эссе «Может ли младший говорить» (1988) внесла значительный вклад в это дело. В книге «Эстетическое воспитание в эпоху глобализации» она призывает нас «тренировать воображение» посредством тщательного изучения литературы и поощряет развитие образовательной системы и студенческого контингента, способных обеспечить собственную устойчивую критику.

Спивак, самопровозглашенная «практичная марксистка-феминистка-деконструктивист» — возможно, наиболее известная как главный переводчик английского языка Деррида — всегда подчеркивала, что, несмотря на очевидное усиление акцента на мультикультурализм в западной учебной программе в последние несколько десятилетий, западное образование обычно не учил студентов понимать жизнь тех, кто выходит за рамки гегемонистских построений. Аргумент Спивака имеет сходство со знаменитым эссе Роланда Барта о выставке Эдварда Стейхена «Семья человека» в Музее современного искусства в 1955 году, предполагая, что, подчеркивая «одинаковость» над разнообразием и технологии над человечеством, мы делаем «подчиненных» невидимыми.Вместо того, чтобы вооружать студентов инструментами для поиска решений глобальных проблем, высшие учебные заведения полагаются на то, что Спивак называет «одноязычными» междисциплинарными подходами к культуре.

Культура, как ее определяет Спивак, представляет собой «набор в значительной степени непризнанных предположений, свободно поддерживаемых нечетко очерченной группой людей, отображающих переговоры между священным и мирским, а также отношения между полами». Это определение делает ставку на свободу воли человека и подчеркивает различные способы, которыми отдельные лица и группы создают культуру как на местном, так и на глобальном уровне.Спивак отмечает, что «живая культура всегда в бегах», меняясь и меняясь по мере изменения политического и социального климата. Соответственно, любое взаимодействие с культурой должно способствовать осознанию «гибридной» идентичности и адаптации к точке зрения других.

По словам Спивака, это осознание и понимание гибридной идентичности развивается благодаря изучению транснациональной литературы, которая освещает голос ранее невидимого «другого». Именно через эти повествования мы начинаем понимать значение национальных и культурных различий в глобальной среде.Изучение литературы не только становится мощным инструментом, но и перевод этой литературы с родных языков на английский играет важную роль в обеспечении возможности услышать голоса подчиненных. Таким образом, перевод основан не только на передаче языка между культурами, но, скорее, на передаче культур на глобальном рынке. Из-за важности языка и литературы Спивак утверждает, что гуманитарное образование в конечном итоге предотвращает «коллапс» различий в единую категорию понимания.

Одна из основных опасностей, возникающих в результате глобализации, — это создание монолитных категорий, стирающих различия, игнорирующих уникальные идентичности и сводящих к минимуму важность гендерного и сексуального разнообразия. Позиция Спивак в отношении культуры и глобальной идентичности, несомненно, феминистская, даже несмотря на то, что она утверждает, что «феминистское участие» как в образовании, так и в глобальных делах нуждается в заметных изменениях из-за привилегий Запада в современном академическом феминизме.Поскольку подавляющему большинству женщин в субальтерном мире, в частности, не хватает силы и средств для осуществления изменений, Спивак утверждает, что сам феминизм должен, посредством гуманитарного образования, создавать людей, решающих проблемы, способных преодолевать этические дилеммы и постоянно меняющиеся каналы национализм, экономическое развитие и классовая структура.

Продолжающееся насилие на современной политической сцене заставляет нас пересмотреть наши представления о себе и других и заставляет нас искать решения.По мнению Спивак, этические дилеммы, порождаемые глобализмом и постмодерном, могут быть решены только в том случае, если мы начнем признавать то, что она называет нашим «планетарным императивом ответственности». Таким образом, наша обязанность состоит в том, чтобы заниматься гуманитарными науками в классе, чтобы «тренировать воображение» как для сохранения нашего культурного наследия, так и для повышения нашего понимания и уважения огромного разнообразия человеческих культур.

Арианна Джонсон — кандидат на степень магистра музыки, женских и гендерных исследований в Университете Брандейс, где она в настоящее время пишет диссертацию о музыке в итальянских монастырях в период позднего Возрождения.Сферы ее интересов включают старинную музыку, музыку, гендерную и феминистскую теорию.

Сомнение в эстетическом воспитании как полное обоснование школьной музыки: социологическая перспектива

СОМНЕНИЕ В ЭСТЕТИЧЕСКОМ ОБРАЗОВАНИИ КАК

ПОЛНОЕ ОБОСНОВАНИЕ ШКОЛЬНОЙ МУЗЫКИ:

СОЦИОЛОГИЧЕСКАЯ ПЕРСПЕКТИВА
Брайан Робертс

Педагогический факультет

Зима 1991
В 1970 году Беннетт Реймер опубликовал свою ныне известную философию .
музыкального образования и сообщество музыкального образования ухватились за It
как тонущий ребенок в попытке представить обоснование по существу
для включения музыкального образования разработчиками учебной программы.В
мир только что пережил хиппи, детей цветов и американскую
образовательное сообщество оспаривало включение в учебные программы таких
кажущиеся излишества как музыка в поисках важных и достойных предметов,
особенно из-за предполагаемого превосходства России в космосе
и знаменитый спутник. Таким образом, «эстетическое воспитание» получило популярное
рождения, не как заключение аргумента, а как предпосылка, на которой
все остальное, естественно, последует. Реймер пишет:
Если музыкальное образование в современную эпоху можно охарактеризовать
с одной главной целью, можно было бы сказать, что это поле пытается
стать «эстетическим воспитанием».Что нужно для выполнения
эта цель — это философия, которая показывает, как и почему музыкальное образование
эстетический по своему характеру и значению. (1970: 2)
Вместе с тем, что Харгривз (1979 и 1982) называет «культом
индивидуализм », эстетическое воспитание вызвало в воображении образы студентов, которые
вырастет, чтобы научиться «чувствовать», как «знать», переживать
Mahler в роскошном мягком кожаном кресле на двух уровнях с видом на
море. Льюкс (1973: 107) пишет, что «эпистемологическая парадигма
индивидуалист — это, возможно, эмпирик, который придерживается того (индивидуального) опыта
источник знания, что все знания возникают внутри круга
индивидуального разума и ощущений, которые он получает ».Образование
остановился на девизе: если мы будем обучать людей, общество будет
позаботься о себе.
Эстетическое воспитание уходит корнями в философию, а не на создание музыки.
Хотя это правда, что эстетика часто пытается объяснить реакцию
к музыке, он эпистемологически не вытекает из той же деятельности, что и
создание музыки. Потому что эстетическое воспитание принималось как данность,
все остальные усилия профессии учителя музыки и риторики
порожденные им, имели тенденцию к попыткам внедрить принципы
эстетическое образование в учебную программу, не подвергая сомнению
предположение, что он должен быть идеальным, и даже более серьезно, потому что
этот принцип инъекции был задействован за исключением,
или замена, все другие логические основания для включения
музыки в учебной программе.На самом деле эстетическое воспитание может быть
считается не более чем розыгрышем музыкального образования в
время, когда наша дисциплина, казалось, нуждалась в академической пелене
чтобы скрыть свои полномочия по включению в учебную программу.
Девятнадцать лет спустя, в 1989 году, Реймер выпустил второй
издание его книги и утверждает, что эстетическое воспитание, пока еще несовершенно
поняли, стали «краеугольным камнем, на котором наша самооценка как профессия
отдыхает »(1989: xi). Хотя Реймер может принимать желаемое за действительное.
о состоянии профессии и важности его рукописи,
исследование Hanley (1989: 49) в Университете Виктории показало, что
окончательно то, что утверждение Реймера просто неоправданно.В то время как
исследуя отношение к философии музыкального образования, Хэнли
признает, что нашла «вербальное» восприятие эстетического музыкального образования.
движения », но заключает, что« хотя идеал обычно служит далеким
видение того, чего никогда не будет, расхождение между актуальными и идеальными концепциями
музыки в школах, которое выявляется в исследовании, предполагает необходимость
постоянное изучение целей «.
Бессилие эстетического воспитания еще более усугубилось
очевидным разнообразием эстетических теорий, которые предлагаются в качестве основы
для музыкального образования.Стейнекер (1985) выделяет три дискретных теории.
и их значение для художественного образования. Хэнли (1989: 47) предлагает
что Реймер рассматривает референциализм и абсолютизм как противоположные концы континуума.
Вряд ли это может привести к созданию здоровой основы для включения в учебные программы, когда
эстетических теоретиков, на чьих моделях мы должны обрести уверенность и
достойное место на школьной арене, сами по себе так расходятся
что любое подобие соглашения невозможно. Мне вспоминается чарльз
Недавнее замечание Хоффера (1988), когда он пишет:
Отделения Дома музыкального образования имеют
долгая и почти почитаемая история.Как-то профессия выжила
и вырос, несмотря на внутреннюю разобщенность.
Я считаю, что есть причины, не связанные с эстетическим воспитанием.
споры о том, почему музыкальное образование сохранилось. Пришло время, чтобы эти
к нашей риторике добавляются причины.
Слабый голос, противоречащий логике эстетического воспитания
исторически известна как «утилитарная» философия. Чарльз
Эллиотт пишет:
Многие утилитарные утверждения просто не соответствуют действительности, многие
могут быть достигнуты более эффективно другими способами, многие из них не требуют
услуги высококвалифицированного учителя музыки, а главное под
такое обоснование музыкального образования может рисковать потерять свою целостность
как дисциплина.(1983: 36)
Вот настоящий крик отчаявшегося человека! Идея, что музыка
образование безопасно, потому что музыку, как дисциплину искусства, нельзя атаковать
как бы это ни было, как утилитарный предмет, теперь даже гуру оспаривает
сам. Реймер пишет: «Любое заявление, которое мы можем сделать в отношении ценности музыки,
в образовании может быть произведено в равной степени любым другим искусством »(1989: 227).
Одним радикальным предложением Реймер признал, что вся его позиция
неоправданно. Таким образом, музыкальное образование является предметом искусства.
теряет свою целостность как дисциплина.Эта дискуссия была
предприняты в Канаде многими, в том числе Steinecker (1983) (1985) (1986)
и земляк (1984).
Хотя это может быть неприятно предлагать, учебная программа может
вряд ли может быть оправдано, потому что это может потребовать или не потребовать услуг
высококвалифицированный музыкальный специалист. Я взял латынь у хорошо обученного
специалист в этой области тоже! И это неправда, что конкретно
то, что музыкальное образование может предложить в качестве так называемого «утилитарного» предмета, может
обязательно достигается другими средствами, не говоря уже о лучших.
На самом деле, я считаю, что то, что принято называть «утилитарным», в значительной степени
неправильно понимают то, что пытаются выдать за «эстетическое воспитание».
Хотя среди них, безусловно, есть тривиальные утилитарные занятия,
перечисленных в этой категории, многие из них столь же сильны или сильнее
чем все, что предлагали специалисты по эстетической педагогике. Более
к этому следует.
Дело в том, что, несмотря на непрекращающуюся риторику о том, как это
должно быть, реализация программ музыкального образования
в моде, которая в значительной степени игнорировала призывы и направления эстетического
образование в области литературы.В заключение, результаты Хэнли предполагают
что музыкальное образование терпит неудачу из-за пропасти между фактическим и
идеал »- это твердо придерживаться точки зрения, что эстетическое воспитание заслуживает
так что очень много внимания в первую очередь. Поскольку общество меняется, музыка
образовательная риторика может скоро догнать музыкальное образование
делая все вместе с его устойчивостью коренных пород, на практике, к исключительному
претензии специалистов по эстетическому воспитанию.
Последнее наставление в области эстетического образования от канадского
писатель приходит в статье Эрла Дэви (1989) под названием «Оценка
Общая практика в музыкальном образовании ».В его заключении прямо говорится
что «нужно принять цели и задачи эстетического воспитания».
Большая часть его аргументов направлена на установление важности «ценности».
Таким образом, мы читаем о «ценности искусства», «подлинной ценности» и «ценности».
нашему обществу «и, наконец, практике, которая» ошибочно приписывает ценность
к музыке, которая банальна «. Мы также читаем о» жизненном значении
музыки к культуре «.
Дэви также ссылается на знаменитое приложение к книге Фреге Grundoesetzg.
der Arithmetik , который гласит: «Вряд ли может случиться что-либо более неудачное.
научный писатель, чем иметь одну из основ своего здания
потрясен после того, как работа будет закончена »(Geach and Black, 1970).это
высшая ирония в том, что Дэйви открыл аксиому, не осознавая
что его здание серьезно испорчено.
Хотя возможно применение текущих эстетических стандартов
как своего рода тест на IQ по музыке мира, все, кроме этих форм
музыки, на основе которой была разработана современная эстетическая теория, несомненно,
провалить испытание. Тесты на IQ хорошо измеряют то, что они измеряют, но мы давно
признал, что это не «интеллект». В то время как царственная эстетика
позиции вполне могут быть использованы для обозначения ценности композиции Малера
или Брамса, он явно не подходит как инструмент для оценки
ценность другой мировой музыки.Эллиотт (1984) пишет:
Это должно быть предметом интереса и заботы о музыке
преподаватели в Северной Америке, что наша собственная преобладающая философия музыки
образование (Reimer, 1970) основывается на предубеждениях, которые могут быть враждебными
продвижению глобальных музыкальных перспектив и многокультурной музыки
образование.
Фактически, позже в той же части Эллиотт заключает, что «разнообразие
мировой музыкальной деятельности исключает вывод универсалий из западных
эстетика »(1984: 37).
Что меня удивляет, так это то, что Дэйви невольно дает
так много ключей к более современной версии оценки общих
практика в музыкальном образовании. Первая подсказка приходит с его утверждением
о «ценности для нашего общества». Мы можем спросить, в каком обществе? Является
есть ли уверенность в современном составе мультикультурного канадского
сообщества, что существует консенсус относительно того, к какому «обществу» относится Дэйви?
Несколько позже он пишет о «жизненном значении музыки для культуры».
Мы не узнаем, что это за значение, и ничего не узнаем о
культура, о которой он пишет. Далее следует обсуждение музыки.
«подлинной ценности», как если бы эта ценность каким-то образом укоренилась в
музыку, в то же время он утверждает, что наша обычная практика
умеет «присваивать ценность». Я бы сказал, что трудно
иметь это в обоих направлениях. Либо он назначен кем-то или какой-то группой
или это врожденное качество произведения искусства. Если это комбинация
В обоих случаях Дэйви все еще должен объяснить эту очевидную путаницу.
Коутс (1983: 32) предполагает, что музыкальное образование станет частью
учебной программы из-за того, как она решает проблемы общества и
человека ». Филлипс (1983: 30) спрашивает, может ли Совет по образованию
участник может лучше понимать «Интеллектуальные, моральные и физические силы
музыки больше, чем эстетики? »
В свете сегодняшнего поведенческого климата в школах
иметь некоторое значение для повторного изучения идеи «нравственного воспитания».
Моральное воспитание восходит к Платону и описано Бриттоном (1958: 195).
у Марка (1 982: 19) следующим образом:
Американские школы слишком полагаются на
вспомогательные ценности, которым музыка определенно может служить, но которые не могут в
конец, составляют его оправдание.Платон, конечно, оригинал
преступник в этом отношении и его общее мнение, что существенная ценность
музыка заключается в ее общественной полезности, и сегодня она кажется такой же живой, как и прежде.
В Phillips (1983: 30) мы читаем об отцовском комментарии, что «у моего сына
участие в школьной музыкальной программе не добавило ему ни доллара к его
заработок по окончании учебы «. Это утверждение так же легко может быть применено
к другим предметам школьной программы. Трудно представить, как
исчисление будет использоваться кассиром в универмаге, чей кассовый аппарат
делает практически все расчеты, включая итоги начислений, скидки, налоги
и измениться сама по себе.Трудно представить себе, что исследование
старой британской истории существенно изменит путь
молодой канадец продолжает свою жизнь. Практически нет ни одного элемента
школьная программа может считаться жизненно важной или необходимой. Можно было
легко игнорировать романы Конрада, пьесы Шекспира или стихи
Китса. Но не углубляясь в марксистскую дискуссию о полезности
школ к обществу, все еще можно сделать вывод, что музыкальное образование
предлагает много значимого для потенциального соискателя работы.Это может
с другой стороны, не быть слишком очевидным для отца или работодателя мальчика
что касается преимуществ музыкальной программы, потому что наша профессиональная риторика
уже почти 20 лет порет исключительно какую-то эзотерическую чепуху
об эстетике, которую мало преподавателей музыки и меньшее количество школьных администраторов
кажется, понимают, не говоря уже о непрофессиональном населении.
В современном промышленном сообществе японская модель управления
прочно завладела западным производством. Принципы
этот стиль управления, однако, прочно разоблачен в трудах
отец социологии Эмиль Дюркгейм.В Разделение труда
в обществе (1933) и в нравственном воспитании (1925) Дюркгейм очерчивает
его глубоко социологическое понимание морали.
Все, что является источником солидарности, морально,
все, что заставляет человека считаться с другими людьми, морально, все
что заставляет его регулировать свое поведение чем-то другим, кроме
стремление его эго морально, и мораль так же прочна, как и эти узы.
многочисленные и сильные (1933).
Харгривз (1979: 26) раскрывает три основных фундаментальных утверждения.
в позиции Дюркгейма:
1.дисциплина

2. привязанность к социальным группам

3. автономность.
Угрозы социальной солидарности нельзя противостоять моральным принципам.
в религии Дюркгейм предлагает, но только со светской и рациональной моралью
передается через школу. Первый элемент — дисциплина.
Харгривз пишет: «Вот такой словарь -« дисциплина, власть, долг,
воли — что социолог образования вряд ли осмелится шептать … однако,
вскоре становится очевидным, что дисциплина понимается как условие,
не препятствие на пути к свободе.»Музыканты не понаслышке знают об этом правиле.
навсегда. Любой прогресс, достигнутый на пути к тому, чтобы стать музыкантом-исполнителем.
вытекает из прилежной траты энергии на дисциплину практики
и усилия. Человек упорно работает над тем, чтобы «сделать все правильно», и знания
признательность и признательность тем, кто достиг совершенства в музыкальном искусстве.
вытекает из этого опыта. Чтобы стать музыкантом, нужно сконцентрироваться.
усилия и дисциплина в течение длительного периода времени. На это уходит много лет
развивать навыки, которые общество считает ценными.По определению,
Студент, имеющий высокие музыкальные навыки, будет знать и ценить
требуемая дисциплина. Это то, чем занимается музыкальное образование!
Дюркхайн предполагают, что второй элемент морали основывается на
привязанность к социальным группам. Он пишет, что человек полон только
поскольку он принадлежит к нескольким обществам, сама мораль полна только
степень, в которой мы чувствуем себя отождествленными с теми различными группами, в которых
мы вовлечены (1925).
Музыкальное образование получили в Канаде наши исполнительские группы.
Именно через эти группы музыкальное образование представляет свое лицо обществу.
Как и в японской промышленной модели, коллективный результат зависит от
это Отождествление с целью группы и награды отражаются
в лицах, которые способствуют успеху группы. Таким образом, когда
индивидуальные достижения через дисциплинированную деятельность доводятся до коллективных
сила через ассоциации, люди узнают, что их собственные навыки усиливаются
усилиями других. На самом деле индивидуализм минимален.
бессильны и в конечном итоге деструктивны в групповой обстановке.
Это послания всех хороших школьных музыкальных дирижеров.
Мы узнаем, что звучание группы или хоровое звучание зависит от кооперативного
усилия, ослабленные нашими индивидуальными неудачами и усиленные нашей дисциплинированной
вклад. Это то, чем занимается музыкальное образование!
Последняя проблема — автономность. Харгривз объясняет, что
авторитету следует подчиняться не в духе «пассивного смирения», а из
«просвещенной преданности». Чтобы научить нравственности, Дюркгейм пишет:
не проповедовать и не внушать; это объяснить и понять.
Этот прогресс в направлении хорошего преподавания музыки очевиден. Индивидуальный
дисциплинированные достижения способствовали групповым усилиям, что обеспечивает
среда для автономного понимания. Хорошие учителя музыки объясняют
построение музыки, обоснование интерпретаций и обеспечение
среда для понимания поставленной задачи. Это
что дает хорошее музыкальное образование!
Школа, полагает Дюркгейм, должна, прежде всего, давать ученикам самую ясную
возможное представление о группах, к которым они принадлежат и будут принадлежать.
Ключевая функция школы — вдохнуть жизнь в дух общения.
Небольшой школьный опыт обеспечивает концентрированную преданность и энтузиазм
что наши исполнительские коллективы предоставляют нашим студентам. Большая часть очевидного
трудность в установлении правдоподобной «ценности» музыкального опыта
для наших студентов предлагается в трудах Кристофера Смолла (1987)
где он пишет, что, поскольку в английском языке нет глагола для создания музыки
и слово «музыка» применяется без различия как к «продукту»
и «партитуру» музыки, эти вещи не всегда разделяются в
умы англоговорящих мыслителей, потому что у них нет отдельных слов
применить к совершенно разным вещам.Потому что «Я музыка» невозможно
на английском языке, ценность, придаваемая этой деятельности, вероятно,
тоже сомнительно. Small (1987: 50) монеты причастие «музыка»
и пишет:
Это в современной классической традиции обоих
исполнение и композиция, в которых мы находим такое отношение [музыка как сущность]
полностью взяла на себя музыкальный процесс. Классические музыканты
и сегодняшние слушатели смотрят на музыку как на драгоценные симфонии, сонаты,
оперы, музыкальные стихи и концерты.
Образовательный результат состоит в том, что мы делаем упор на изучении этих объектов.
d’art вместо того, чтобы концентрироваться на «музыке». Узнавать о,
слушать, анализировать и определять «ценность или ценность» этих
музыкальные объекты выросли в риторике музыкального образования, чтобы превзойти
по важности для ценностей «музыки».
Смолл пишет:
Отсюда следует, что любое значение, которое есть в музыке, должно быть найдено
в этом акте [музыки], а не в самих произведениях.(1987: 51)
Очевидная связь эстетического воспитания с индивидуализмом лишь
здесь половина истории, и я возвращаюсь к путанице, созданной Дэйви (1989).
Гораздо важнее то, что нас заставили поверить в то, что музыка
«значение» и что, за исключением высоко изученных символических значений, связанных
с программной музыкой это значение глубоко укоренилось в музыке. Стоимость
ценность музыки лежит в самой музыке настолько, что R
Было высказано предположение, что музыка Вагнера лучше, чем кажется.
Большая часть риторики эстетического воспитания опирается на большие европейские
музыкальные традиции 18-19 веков. Как маленький (1989: 9)
предложил:
В обществах, где преобладают европейские ценности, европейские
внешний вид является нормой и воспринимается как должное, становясь таким образом невидимым,
в то время как африканский — это аберрация, и поэтому она очень заметна даже, как в
Американцы после почти пятисот лет ежедневного общения.
Можно ли оценивать другую музыку с помощью европейского
эстетического или, если мы хотим продолжить риторику эстетического воспитания
мы не должны расширять нашу теоретическую базу, чтобы включить другие формы мира
Музыка?
Некоторые социологи придерживаются точки зрения, что ценность или
ценность музыки остается в смотрящем.Сначала может показаться, что
эта позиция расширяет веру за разумные границы, но является быстрым напоминанием
того, как часто работает изобразительное искусство, убеждает нас в том, что это объяснение действительно
относятся к искусству, в том числе к музыке. Типичный карьерный путь художника
состоит в том, чтобы создавать холст за холстом в безвестности до одного дня, если повезет,
художника «открывают». Таким образом, качество художественного произведения
никогда не подвергался сомнению, только общественное признание Его после этого открытия
процесс. Ценность (как художественная, так и финансовая) произведения искусства зависит от
не на произведениях искусства, а на признании общества.Что обычно
Однако следует, что это не обсуждение того, почему люди открыли
художника, но о качествах произведения искусства, тем самым подтверждая миф о том, что
ценность заключается в шедевре, а не просто в признании
Это.
Одно из наиболее подробных изложение этой перспективы в музыке.
образование происходит от Вуллиами (1977 и 1978). Он пишет о
очевидная культура школьной музыки, поскольку учителя пытаются привнести свои
Бах и Бетховен студентам, состоящим в отношениях с другим человеком
музыка вообще.Позже, вместе с Джоном Шепардом (1984), Вуллиами
утверждает, что все в музыке социально детерминировано или культурно
встроенный. Позиция Вуллиами доведена до логического завершения.
и часто рассматривается как крайность более традиционными педагогами музыки.
Хотя его позиция часто опровергалась Суонвиком (1988), тем не менее
указывает на важные недостатки в пропаганде исключительного эстетического воспитания.
В США важнейшая позиция по социологической позиции
музыки было взято Кингсбери (Kingsbury 1984: 52), который пишет:
Конкретная реальность музыки II социальный процесс; это
социальный процесс, придающий музыке значение, и именно это значение
делает музыку такой, какая она есть.Музыка — это категория социального значения.
Это самый сложный вопрос, и такое простое изложение, как это, не может
удовлетворить потребности более тщательной проработки этих тем. Но
мы должны начать спрашивать, есть ли что-то еще в социальной реальности
музыки в нашем школьном образовании, чем хотят заставить нас поверить эстетики.
Включение музыки в школьную программу канадской молодежи должно
основываться на ценностях музыки, поскольку они применимы к целям школы
и образование, а также просто цели музыки.Пока дисциплина
музыки может потребоваться эстетическое объяснение, разработчики учебных программ могут увидеть
дополнительные значения равной или большей важности.
Позвольте мне сразу отметить, что то, что я написал ранее
(Робертс 1989: 8) относительно «центричности музыки» в музыкальном образовании.
процесс применяется и здесь одинаково сильно. «Если результаты обучения
отличны от «музыкальных», то действие не имеет подлинности внутри
музыкальной программы «. Можем ли мы быть уверены, что мера
обращаемся к тесту на степень «музыкальности», учитываем
все важные ценности музыки, в том числе социальные и моральные?
Достаточно ли разнообразна наша эстетическая модель, чтобы включить всю доступную музыку?
к нашим программам? Удели ли мы достаточно внимания «музыке»?
ценности и «моральные» ценности, которые по праву принадлежат музыкальному образованию?
Ранее я писал (1988: 30), что:
Программа, ориентированная на результат, дает возможность
для студентов, чтобы испытать острые ощущения от музыкального риска.Мы
дать возможность нашим студентам превзойти их ожидания ….
«Музыкальная» ценность значительна. В нем есть достоинства и важность
ради интереса. Моральные и социальные ценности одинаково убедительны.
У них тоже есть достоинства и важность. Очень важно добавить эти
существенные преимущества школьной музыки для нашей риторики как в рамках профессии
и дальше.
В заключение я оставлю вам небольшой рассказ о молодой паре.
кто осматривает гостиную в своем новом доме и после некоторого обсуждения
приходят к выводу, что купят картину для стены напротив
окно.Они идут в местную картинную галерею и делают выбор
соответствовали их потребностям и повесили это произведение искусства на стену. В
новоселье, двое друзей начинают обсуждение художественного
достоинства картины, когда молодая пара входит в комнату. После
поблагодарив гостей за такие добрые слова об их художественном вкусе, они
признать, что настоящая цель произведения искусства заключалась в том, чтобы закрыть дыру в
стены, и поскольку они не могли позволить себе косметический ремонт, это было
Важно выбрать полотно персикового цвета!
Нет никаких аргументов в пользу того, что правильно примененная эстетическая основа
может иметь большое значение для музыки.Будь то
равной или такой исключительной необходимости включения в учебный план, возможно,
не так ясно, как хотели бы нас убедить некоторые специалисты по эстетическому воспитанию.
Музыка в школах Канады по-прежнему находится под угрозой.
По мере того, как все больше и больше «современных» предметов, таких как вычисления, проникают в
учебная программа уже переполнена ценным содержанием, планировщики учебной программы
постоянно ищут менее важный материал для очистки, чтобы
чтобы освободить место для этих новичков. У нас за последний квартал
века, основанное на нашем включении в учебную программу исключительно и полностью
на модели эстетического воспитания, которая одновременно несовершенна и прозрачна.
Такие известные исследования, как Goodlad (1984: 220) и Wiktin (1974), указали на
из недостатков нашей практики. Это необходимо для нашей веры
продолжать, что мы отказываемся от эксклюзивного эстетического воспитания
риторика имеет отношение к нашей профессии. Есть сомнения, что некоторые будут
убежденный. Переход к более современному и эклектичному видению — это
единственная надежда на развеивание этого сомнения.
ССЫЛКИ
Коутс, Патрисия (1983). «Альтернативы эстетическому
Обоснование музыкального образования », Журнал музыкальных педагогов 69/7, март.
Земляк, июнь (1984). «Музыка или искусство?» канадский
Музыкальный педагог 26/1, сентябрь.
Дэви, Эрл (I 989). «Оценка общей практики в
Музыкальное образование ». Британский журнал музыкального образования 6/1,
Март.
Дюркгейм, Э. (1925). Нравственное воспитание , Свободная пресса.
Дюркгейм, Э. (1933). Разделение труда в обществе .
Свободная пресса.
Эллиотт, Дэвид Дж. (1984). «Роль музыки и мюзикла
Опыт современного общества: к глобальной философии музыки
Образование». Канадский музыкальный педагог 26/2 декабря.
Эллиот, Чарльз (1983). «За бюджетным кризисом, кризис
философии ». Педагогический журнал 70/2, октябрь.
Гич, П. и Блэк, М. (1970). Переводы из
Философские труды Готтлоба Фреге . Блэквелл.
Гудлад, Джон (1984). Место под названием Школа . Макгроу-Хилл.
Хэнли, Бетти (1989). «Отношение педагогов к философии
музыкального образования », канадский музыкальный педагог: педагог-исследователь:
Research Edition , 30/1, январь.
Харгривз, Дэвид (1982). Вызов для всеобъемлющего
Школа . Рутледж и Кеган Пол.
Харгривз, Дэвид Х. (1979). «Дюркгейм, девианс и образование»
в Bartin, Len & Roland Meighan, eds, (1979). Школы, Ученики
и Девианс . Наффертон.
Хоффер, Чарльз (1988) «Критические вопросы музыкального образования».
Журнал музыкальных педагогов , сентябрь, стр. 21.
Кингсбери, Генри (1984). «Музыка как культурная система:
Структура и процесс в американской консерватории », неопубликованная докторская степень.Докторская диссертация,
Университет Индианы.
Льюкс, Стивен (1973). Индивидуализм . Блэквелл.
Марк, Майкл (1982). «Эволюция музыкального образования
Философия от утилитарного к эстетическому ». Journal of Research
О музыкальном образовании , 30/1, Весна.
Филлипс, Кеннет (1983). «Утилитарный vs. эстетический».
Журнал музыкальных педагогов , 69/7, март.
Реймер, Беннетт (1970; 1989). Философия музыкального образования .
Прентис-Холл.
Робертс, Брайан (1988). «Будущее живого исполнения».
Канадский музыкальный педагог , 29/3, Весна.
Робертс, Брайан (1989). «Сила полезности».
Канадский музыкальный педагог , 30/2 февраля.
Смолл, Кристофер (1987). Музыка общего языка .
Джон Колдер.
Стейнекер, Джон (1983). «Программа художественного образования» Сейчас «:
Видение становится реальностью «. Canadian Music Educator , 25/1,
Декабрь.
Стейнекер, Джон (1985). «Три эстетических теории:
Значение для образования в области искусств «. Canadian Music Educator ,
27/2 декабря.
Стейнекер, Джон (1986). «Эстетическое отношение и избранный
Поведенческие результаты: вызов искусству «.
Canadian Music Educator , 27/4 июня.
Суонвик, Кейт (1988). Музыка, разум и образование ,
Рутледж.
Вуллиами Г. (1977). «Музыка как пример в» Новом
Социология образования »в Ж.Shepherd et al. Чья музыка?
Социология музыкальных языков . Латимер.
Вуллиами, Г. (1978). «Столкновение культур и школьная музыка:
Социологический анализ »в Barton, L. and R. Meighan, eds. Sociological
Интерпретации школьного обучения и аудиторий: переоценка ,
Наффертон.
Вуллиами Дж. И Шеперд Дж. (1984). «Социология и музыка
Образование: ответ Кейту Суонвику «. British Journal
Социологии образования , 5.
Уиткин, Роберт (1974). Интеллект чувств ,
в Heinemann.

Перейти к основному содержанию

Поиск

Подписка / продление

Библиотекари Полные заказы и выплаты
Пакет для Чикаго
Полный охват и охват содержимого
Файлы KBART и RSS-каналы
Разрешения и перепечатки
Инициатива развивающихся стран Чикаго
Даты отправки и претензии
Часто задаваемые вопросы библиотекарей
Агенты,
30
Тарифы, заказы
и платежи
Полный пакет Chicago
Полный охват и содержание
Даты отправки и претензии
Часто задаваемые вопросы агента
Партнеры по издательству
1 2 октября 2021 г. — Лас-Вегас, Невада Лас-Вегас, Невада — 2 октября 2021 г. — Обучение ботоксу
2 2 октября 2021 г. — Атланта, Джорджия Атланта, Джорджия — 2 октября 2021 г. — Обучение ботоксу
3 9 октября 2021 г. — Сан-Франциско, Калифорния Сан-Франциско, Калифорния — 09 октября 2021 г. — Обучение ботоксу
4 16 октября 2021 г. — Новое York, NY New York, NY — 16 октября 2021 г. — Обучение ботоксу
5 17 октября 2021 г. — New York, NY New York, NY — 17 октября 2021 г. — Botox Training
6 23 октября 2021 года — Лос-Анджелес, Калифорния, , Лос-Анджелес, Калифорния — 23 октября 2021 года — Обучение ботоксу
7 , 23 октября 2021 года — Нэшвилл, TN Нашвилл, Теннесси — 23 октября 2021 года — Обучение ботоксу
30 октября 2021 — Скоттсдейл, AZ Скоттсдейл, AZ — 30 октября 2021 — Обучение ботоксу
9 30 октября 2021 — Неаполь, Флорида Неаполь, Флорида — 30 октября 2021 — Обучение ботоксу
10 06 ноября 2021 — Даллас, Техас Даллас, Техас — 06 ноября 2021 — Обучение ботоксу
11 13 ноября 2021 года — Орландо, Флорида Орландо, Флорида — 13 ноября 2021 — Ботокс Обучение
12 13 ноября 2021 г. — Чикаго, Иллинойс Чикаго, Иллинойс — 13 ноября 2021 г. — Обучение ботоксу
13 20 ноября 2021 г. — Чарльстон, Южная Каролина Чарльстон, Южная Каролина — 20 ноября 2021 г. — Обучение ботоксу
14 4 декабря 2021 г. — Нью-Йорк, Нью-Йорк Нью-Йорк — 4 декабря 2021 г. — Обучение ботоксу
15 11 декабря 2021 г. — Лос-Анджелес, Калифорния Лос-Анджелес , Калифорния — 11 декабря 2021 — Обучение ботоксу
16 18 декабря 2021 — Кливленд, Огайо Кливленд, Огайо — 18 декабря 2021 — Обучение ботоксу
17 18 декабря 2021 — Тампа, Флорида Тампа, Флорида — 18 декабря 2021 г. — Обучение ботоксу
18 7 января 2022 г. — Форт-Лодердейл, Флорида Форт-Лодердейл, Флорида — 7 января 2022 г. — Обучение ботоксу
19 8 января 2022 г. — Форт-Лодердейл, FL Форт-Лодердейл, Флорида — 8 января 2022 г. — Обучение ботоксу
20 15 января 2022 г. — Лас-Вегас, Невада Лас-Вегас, Невада — 15 января 2022 г. — Обучение ботоксу
21 января 16 2022 г. — Лас-Вегас, Невада Лас-Вегас, Невада — 16 января 2022 г. — Обучение ботоксу
22 21 января 2022 г. — Бостон, Массачусетс Бостон, Массачусетс — 21 января 2022 г. — Обучение ботоксу
23 22 января 2022 года — Орландо, Флорида Орландо, Флорида — 22 января 2022 года — Обучение ботоксу
24 22 января 2022 года — Бостон, Массачусетс Бостон, Массачусетс — 22 января 2022 года — Обучение ботоксу
25 23 января 2022 г. — Орландо, Флорида Орландо, Флорида — 23 января 2022 г. — Обучение ботоксу
26 29 января 2022 г. — Нью-Йорк, Нью-Йорк Нью-Йорк, Нью-Йорк — 29 января 2022 г. — Обучение ботоксу
27 30 января 2022 г. — Нью-Йорк, Нью-Йорк Нью-Йорк, Нью-Йорк — 30 января 2022 г. — Обучение ботоксу
28 5 февраля 2022 г. — Лос-Анджелес, Калифорния Лос-Анджелес , Калифорния — 5 февраля 2022 г. — Обучение ботоксу
29 5 февраля 2022 г. — Форт-Лодердейл, Флорида Форт-Лодердейл, Флорида — 5 февраля 2022 г. — Обучение ботоксу
30 5 февраля 2022 г. — Сан-Диего , CA
31 12 февраля 2022 г. — Нью-Йорк, штат Нью-Йорк Нью-Йорк, 12 февраля 2022 г. — Обучение ботоксу
32 12 февраля 2022 г. — Даллас, Техас Даллас, Техас — 12 февраля 2022 г. — Обучение ботоксу
33 13 февраля 2022 г. — Нью-Йорк, Нью-Йорк Нью-Йорк, Нью-Йорк — 13 февраля 2022 г. — Обучение ботоксу
34 19 февраля 2022 — Атланта, Джорджия Атланта, Джорджия — 19 февраля 2022 — Обучение ботоксу
35 19 февраля 2022 — Неаполь, Флорида Неаполь, Флорида — 19 февраля 2022 — Обучение ботоксу
36 26 февраля 2022 — Нэшвилл, TN Нашвилл, TN — 26 февраля 2022 — Обучение ботоксу
37 26 февраля 2022 — Остин, Техас Остин, Техас — 26 февраля 2022 — Обучение ботоксу
38 26 февраля 2022 года — Феникс, Аризона Феникс, Аризона — 26 февраля 2022 года — Обучение ботоксу
39 5 марта 2022 года — Нью-Йорк, Нью-Йорк Нью-Йорк, Нью-Йорк — 5 марта 2022 года — Обучение ботоксу
40 5 марта 2022 г. — Чикаго, Иллинойс Чикаго, Иллинойс — 5 марта 2022 г. — Обучение ботоксу
41 06 марта 2022 г. — Нью-Йорк, Нью-Йорк Нью-Йорк, Нью-Йорк — 06 марта 2022 — Обучение ботоксу
42 6 марта 2022 г. — Чикаго, Иллинойс Чикаго, Иллинойс — 06 марта 2022 г. — Обучение ботоксу
43 12 марта 2022 г. — Хьюстон, Техас Хьюстон, Техас — 12 марта 2022 — Обучение ботоксу
44 12 марта 2022 г. — Детройт, Мичиган Детройт, Мичиган — 12 марта 2022 г. — Обучение ботоксу
45 19 марта 2022 г. — Лос-Анджелес, Калифорния Лос-Анджелес, Калифорния — 19 марта 2022 — Бот Ox Training
46 19 марта 2022 года — Сан-Франциско, Калифорния Сан-Франциско, Калифорния — 19 марта 2022 года — Обучение ботоксу
47 26 марта 2022 года — Нью-Йорк, Нью-Йорк Нью-Йорк, Нью-Йорк — 26 марта 2022 г. — Обучение ботоксу
48 27 марта 2022 г. — Нью-Йорк, Нью-Йорк Нью-Йорк, Нью-Йорк — 27 марта 2022 г. — Обучение ботоксу
49 9 апреля 2022 г. — Лас-Вегас, NV Лас-Вегас, Невада — 9 апреля 2022 г. — Обучение ботоксу
50 10 апреля 2022 г. — Лас-Вегас, Невада Лас-Вегас, Невада — 10 апреля 2022 г. — Обучение ботоксу
51 апр. 23 2022 — Филадельфия, Пенсильвания Филадельфия, Пенсильвания — 23 апреля 2022 г. — Обучение ботоксу
52 23 апреля 2022 г. — Атланта, Джорджия Атланта, Джорджия — 23 апреля 2022 г. — Обучение ботоксу
53 Нью-Йорк, Нью-Йорк — 30 апреля 2022 года — Обучение ботоксу
54 30 апреля 2022 года — Феникс, Аризона Феникс, Аризона — 30 апреля 2022 года — Обучение ботоксу
55 01 мая 2022 — Нью-Йорк, Нью-Йорк Нью-Йорк, Нью-Йорк — 01 мая 2022 — Обучение ботоксу
56 14 мая 2022 — Орландо, Флорида Орландо, Флорида — 14 мая 2022 — Обучение ботоксу
57 21 мая 2022 года — Сан-Франциско, Калифорния Сан-Франциско, Калифорния — 21 мая 2022 года — Обучение ботоксу
58 21 мая 2022 года — Нашвилл, TN Нашвилл, Теннесси — 21 мая 2022 г. — Обучение ботоксу
59 4 июня 2022 г. — Нью-Йорк, Нью-Йорк Нью-Йорк, Нью-Йорк — 4 июня 2022 г. — Обучение ботоксу
60 4 июня 2022 г. — Хьюстон, Техас Хьюстон, Техас — 4 июня 2022 г. — Обучение ботоксу
61 4 июня 2022 г. — Неаполь, Флорида Неаполь, Флорида — 4 июня 2022 г. — Обучение ботоксу
62 5 июня 2022 г. — Нью-Йорк, Нью-Йорк Нью-Йорк, Нью-Йорк — 5 июня 2022 г. — Обучение ботоксу
63 11 июня 2022 г. — Чикаго, Иллинойс Чикаго, Иллинойс — 11 июня 2022 г. — Обучение ботоксу
64 18 июня 2022 г. — Шарлотта, Северная Каролина Шарлотта , Северная Каролина — 18 июня 2022 г. — Обучение ботоксу
65 25 июня 2022 г. — Лос-Анджелес, Калифорния Лос-Анджелес, Калифорния — 25 июня 2022 г. — Обучение ботоксу
66 25 июня 2022 г. — Детройт, MI Детройт, штат Мичиган — 25 июня 2022 г. — Обучение ботоксу
67 26 июня 2022 г. — Лос-Анджелес, Калифорния Лос-Анджелес, Калифорния — 26 июня 2022 г. — Обучение ботоксу
Модуль RequestFilteringModule
Уведомление BeginRequest
Обработчик StaticFile
Код ошибки 0x00000000
Запрошенный URL http: // armytage.net: 80 / pdsdata / friedrich% 20schiller% 20translated% 20with% 20a% 20introduction% 20by% 20reginald% 20snell% 20% 20on% 20the% 20aesthetic% 20education% 20of% 20man% 20 (2004% 20dover% 20publications) .pdf
Physical Path C: \ WebService \ armytage.net \ pdsdata \ friedrich% 20schiller% 20translated% 20with% 20a% 20introduction% 20by% 20reginald% 20snell% 20% 20on% 20the% 20aesthetic% 20education% 20of% 20man% 20 (2004% 20dover% 20publications) .pdf
Метод входа в систему Еще не определено
Вход в систему Пользователь Еще не определено
Это функция безопасности.Не изменяйте эту функцию, пока не полностью осознаете масштаб изменения. Перед изменением этого значения следует выполнить трассировку сети, чтобы убедиться, что запрос не является вредоносным. Если сервер разрешает двойные escape-последовательности, измените параметр configuration/system.

1	2 октября 2021 г. — Лас-Вегас, Невада	Лас-Вегас, Невада — 2 октября 2021 г. — Обучение ботоксу
2	2 октября 2021 г. — Атланта, Джорджия	Атланта, Джорджия — 2 октября 2021 г. — Обучение ботоксу
3	9 октября 2021 г. — Сан-Франциско, Калифорния	Сан-Франциско, Калифорния — 09 октября 2021 г. — Обучение ботоксу
4	16 октября 2021 г. — Новое York, NY	New York, NY — 16 октября 2021 г. — Обучение ботоксу
5	17 октября 2021 г. — New York, NY	New York, NY — 17 октября 2021 г. — Botox Training
6	23 октября 2021 года — Лос-Анджелес, Калифорния,	, Лос-Анджелес, Калифорния — 23 октября 2021 года — Обучение ботоксу
7	, 23 октября 2021 года — Нэшвилл, TN	Нашвилл, Теннесси — 23 октября 2021 года — Обучение ботоксу
30 октября 2021 — Скоттсдейл, AZ	Скоттсдейл, AZ — 30 октября 2021 — Обучение ботоксу
9	30 октября 2021 — Неаполь, Флорида	Неаполь, Флорида — 30 октября 2021 — Обучение ботоксу
10	06 ноября 2021 — Даллас, Техас	Даллас, Техас — 06 ноября 2021 — Обучение ботоксу
11	13 ноября 2021 года — Орландо, Флорида	Орландо, Флорида — 13 ноября 2021 — Ботокс Обучение
12	13 ноября 2021 г. — Чикаго, Иллинойс	Чикаго, Иллинойс — 13 ноября 2021 г. — Обучение ботоксу
13	20 ноября 2021 г. — Чарльстон, Южная Каролина	Чарльстон, Южная Каролина — 20 ноября 2021 г. — Обучение ботоксу
14	4 декабря 2021 г. — Нью-Йорк, Нью-Йорк	Нью-Йорк — 4 декабря 2021 г. — Обучение ботоксу
15	11 декабря 2021 г. — Лос-Анджелес, Калифорния	Лос-Анджелес , Калифорния — 11 декабря 2021 — Обучение ботоксу
16	18 декабря 2021 — Кливленд, Огайо	Кливленд, Огайо — 18 декабря 2021 — Обучение ботоксу
17	18 декабря 2021 — Тампа, Флорида	Тампа, Флорида — 18 декабря 2021 г. — Обучение ботоксу
18	7 января 2022 г. — Форт-Лодердейл, Флорида	Форт-Лодердейл, Флорида — 7 января 2022 г. — Обучение ботоксу
19	8 января 2022 г. — Форт-Лодердейл, FL	Форт-Лодердейл, Флорида — 8 января 2022 г. — Обучение ботоксу
20	15 января 2022 г. — Лас-Вегас, Невада	Лас-Вегас, Невада — 15 января 2022 г. — Обучение ботоксу
21	января 16 2022 г. — Лас-Вегас, Невада	Лас-Вегас, Невада — 16 января 2022 г. — Обучение ботоксу
22	21 января 2022 г. — Бостон, Массачусетс	Бостон, Массачусетс — 21 января 2022 г. — Обучение ботоксу
23	22 января 2022 года — Орландо, Флорида	Орландо, Флорида — 22 января 2022 года — Обучение ботоксу
24	22 января 2022 года — Бостон, Массачусетс	Бостон, Массачусетс — 22 января 2022 года — Обучение ботоксу
25	23 января 2022 г. — Орландо, Флорида	Орландо, Флорида — 23 января 2022 г. — Обучение ботоксу
26	29 января 2022 г. — Нью-Йорк, Нью-Йорк	Нью-Йорк, Нью-Йорк — 29 января 2022 г. — Обучение ботоксу
27	30 января 2022 г. — Нью-Йорк, Нью-Йорк	Нью-Йорк, Нью-Йорк — 30 января 2022 г. — Обучение ботоксу
28	5 февраля 2022 г. — Лос-Анджелес, Калифорния	Лос-Анджелес , Калифорния — 5 февраля 2022 г. — Обучение ботоксу
29	5 февраля 2022 г. — Форт-Лодердейл, Флорида	Форт-Лодердейл, Флорида — 5 февраля 2022 г. — Обучение ботоксу
30	5 февраля 2022 г. — Сан-Диего , CA
31	12 февраля 2022 г. — Нью-Йорк, штат Нью-Йорк	Нью-Йорк, 12 февраля 2022 г. — Обучение ботоксу
32	12 февраля 2022 г. — Даллас, Техас	Даллас, Техас — 12 февраля 2022 г. — Обучение ботоксу
33	13 февраля 2022 г. — Нью-Йорк, Нью-Йорк	Нью-Йорк, Нью-Йорк — 13 февраля 2022 г. — Обучение ботоксу
34	19 февраля 2022 — Атланта, Джорджия	Атланта, Джорджия — 19 февраля 2022 — Обучение ботоксу
35	19 февраля 2022 — Неаполь, Флорида	Неаполь, Флорида — 19 февраля 2022 — Обучение ботоксу
36	26 февраля 2022 — Нэшвилл, TN	Нашвилл, TN — 26 февраля 2022 — Обучение ботоксу
37	26 февраля 2022 — Остин, Техас	Остин, Техас — 26 февраля 2022 — Обучение ботоксу
38	26 февраля 2022 года — Феникс, Аризона	Феникс, Аризона — 26 февраля 2022 года — Обучение ботоксу
39	5 марта 2022 года — Нью-Йорк, Нью-Йорк	Нью-Йорк, Нью-Йорк — 5 марта 2022 года — Обучение ботоксу
40	5 марта 2022 г. — Чикаго, Иллинойс	Чикаго, Иллинойс — 5 марта 2022 г. — Обучение ботоксу
41	06 марта 2022 г. — Нью-Йорк, Нью-Йорк	Нью-Йорк, Нью-Йорк — 06 марта 2022 — Обучение ботоксу
42	6 марта 2022 г. — Чикаго, Иллинойс	Чикаго, Иллинойс — 06 марта 2022 г. — Обучение ботоксу
43	12 марта 2022 г. — Хьюстон, Техас	Хьюстон, Техас — 12 марта 2022 — Обучение ботоксу
44	12 марта 2022 г. — Детройт, Мичиган	Детройт, Мичиган — 12 марта 2022 г. — Обучение ботоксу
45	19 марта 2022 г. — Лос-Анджелес, Калифорния	Лос-Анджелес, Калифорния — 19 марта 2022 — Бот Ox Training
46	19 марта 2022 года — Сан-Франциско, Калифорния	Сан-Франциско, Калифорния — 19 марта 2022 года — Обучение ботоксу
47	26 марта 2022 года — Нью-Йорк, Нью-Йорк	Нью-Йорк, Нью-Йорк — 26 марта 2022 г. — Обучение ботоксу
48	27 марта 2022 г. — Нью-Йорк, Нью-Йорк	Нью-Йорк, Нью-Йорк — 27 марта 2022 г. — Обучение ботоксу
49	9 апреля 2022 г. — Лас-Вегас, NV	Лас-Вегас, Невада — 9 апреля 2022 г. — Обучение ботоксу
50	10 апреля 2022 г. — Лас-Вегас, Невада	Лас-Вегас, Невада — 10 апреля 2022 г. — Обучение ботоксу
51	апр. 23 2022 — Филадельфия, Пенсильвания	Филадельфия, Пенсильвания — 23 апреля 2022 г. — Обучение ботоксу
52	23 апреля 2022 г. — Атланта, Джорджия	Атланта, Джорджия — 23 апреля 2022 г. — Обучение ботоксу
53	Нью-Йорк, Нью-Йорк — 30 апреля 2022 года — Обучение ботоксу
54	30 апреля 2022 года — Феникс, Аризона	Феникс, Аризона — 30 апреля 2022 года — Обучение ботоксу
55	01 мая 2022 — Нью-Йорк, Нью-Йорк	Нью-Йорк, Нью-Йорк — 01 мая 2022 — Обучение ботоксу
56	14 мая 2022 — Орландо, Флорида	Орландо, Флорида — 14 мая 2022 — Обучение ботоксу
57	21 мая 2022 года — Сан-Франциско, Калифорния	Сан-Франциско, Калифорния — 21 мая 2022 года — Обучение ботоксу
58	21 мая 2022 года — Нашвилл, TN	Нашвилл, Теннесси — 21 мая 2022 г. — Обучение ботоксу
59	4 июня 2022 г. — Нью-Йорк, Нью-Йорк	Нью-Йорк, Нью-Йорк — 4 июня 2022 г. — Обучение ботоксу
60	4 июня 2022 г. — Хьюстон, Техас	Хьюстон, Техас — 4 июня 2022 г. — Обучение ботоксу
61	4 июня 2022 г. — Неаполь, Флорида	Неаполь, Флорида — 4 июня 2022 г. — Обучение ботоксу
62	5 июня 2022 г. — Нью-Йорк, Нью-Йорк	Нью-Йорк, Нью-Йорк — 5 июня 2022 г. — Обучение ботоксу
63	11 июня 2022 г. — Чикаго, Иллинойс	Чикаго, Иллинойс — 11 июня 2022 г. — Обучение ботоксу
64	18 июня 2022 г. — Шарлотта, Северная Каролина	Шарлотта , Северная Каролина — 18 июня 2022 г. — Обучение ботоксу
65	25 июня 2022 г. — Лос-Анджелес, Калифорния	Лос-Анджелес, Калифорния — 25 июня 2022 г. — Обучение ботоксу
66	25 июня 2022 г. — Детройт, MI	Детройт, штат Мичиган — 25 июня 2022 г. — Обучение ботоксу
67	26 июня 2022 г. — Лос-Анджелес, Калифорния	Лос-Анджелес, Калифорния — 26 июня 2022 г. — Обучение ботоксу

Модуль	RequestFilteringModule
Уведомление	BeginRequest
Обработчик	StaticFile
Код ошибки	0x00000000

Запрошенный URL	http: // armytage.net: 80 / pdsdata / friedrich% 20schiller% 20translated% 20with% 20a% 20introduction% 20by% 20reginald% 20snell% 20% 20on% 20the% 20aesthetic% 20education% 20of% 20man% 20 (2004% 20dover% 20publications) .pdf
Physical Path	C: \ WebService \ armytage.net \ pdsdata \ friedrich% 20schiller% 20translated% 20with% 20a% 20introduction% 20by% 20reginald% 20snell% 20% 20on% 20the% 20aesthetic% 20education% 20of% 20man% 20 (2004% 20dover% 20publications) .pdf
Метод входа в систему	Еще не определено
Вход в систему Пользователь	Еще не определено

Эстетическое воспитание детей старшего дошкольного возраста в изодеятельности

Школа эстетического воспитания | МГГУ им. М.А.Шолохова

Группы Раннего эстетического развития (для детей 3-6 лет) — Платные услуги — Школа сегодня

Детская школа искусств № 4

Центр эстетического воспитания детей rzn 62

Эстрадно-эстетического воспитания

Отделение эстрадно-эстетического воспитания (ЭЭВ)

Эстетическое воспитание: диалог Юг-Север

Роль эстетики в образовании

MAKE Literary Productions, NFP | Обзор: Эстетическое воспитание в эпоху глобализации Гаятри Чакраворти Спивак

Отзыв от Арианны Джонсон

Сомнение в эстетическом воспитании как полное обоснование школьной музыки: социологическая перспектива

alexxlab

Добавить комментарий Отменить ответ